最近从欧洲回来，看了估计得有10来个博物馆或者美术馆，像是卢浮宫、苏黎世美术馆这样的集大成者，里边的油画可以说是不计其数，各个都是精品。我也有幸在梵高、莫奈、马蒂斯之外，认识了诸如塞尚、马奈等同样开山立祖，但是像我这样外行之前不甚了解的人。同样也观看了米开朗琪罗、拉斐尔的很多壁画真迹，对他们有了更加感性的认识。但是仍然有太多大家值得认识，所以深入了解一下绘画把！
史前时期（2万年前）
石器时代以来人们就已经有了绘画了，大多是在岩洞的墙壁上，也有在出土的陶器、石器、青铜器上。绘画的内容大多和狩猎、祭祀相关，带有很强的记录性质。在绘画手法上，主要以线条为主。绘画的材料上，主要是天然的矿石颜料为主。
中国画（公元前200年）
中国画最早可以追溯到2000年前的战国时期。
中国画一直是独特的存在，和西方的绘画风格迥然不同。中国画用的点和线，西方的画是用的面。中国画是画出的是轮廓，留白的是主体，而西方画画出来的是主题，轮廓是省略的。中国画基本是黑色墨为主，西方画则是彩色颜料为主，很少用黑白。中国画以山水花鸟为主，西方画以宗教为主。
其实，按道理来说，中国画一直停留在素描的阶段，确实是落后西方画的发展的。因为如果但凡看过油画的绘画过程，都会知道，素描草稿都是在上色之前必须的一步，相当于我们一直没学会上色，但是我们的国画的线条对事物的刻画，确实和西方画的素描为了上色打草稿，还是有区别的。而且我觉得我们的文化氛围对我们走向了这条绘画道路也是有很大影响：
- 中国的画家大部分是书法家，而西方的画家很多事建筑师。大家知道书法家基本都是用毛笔，习惯了一笔一划写字，画画肯定也是主轮廓；而建筑师给建筑上色可是用粉刷的。而且书法就讲究一个意，但是建筑师设计的建筑比例不合格，可是要塌房的，而且雕塑什么的，也不能瞎几把雕吧。所以从主观追求上，画家就决定了画的不同风格走向。
- 颜料、画纸的限制。大家知道国画和书法是相通的，主要也是用墨，画纸则基本是宣纸或者布帛这种很柔软的，对墨水吸收能力很强的，很难做到像西方画那样靠涂抹、粘附在木板上的填充画。
- 中国画的题材难度较大。中国画以山水为主，场景宏大，在当时绘画理论和工具、颜料的限制，画非常复杂的风景画可能远比西方的人物宗教画复杂。比如著名的富春山居图，清明上河图，大家可以看看由于场景宏大，整个大山或者人物都缩成了一小片，我觉得可能上色也是很困难的。
拜占庭马赛克
写实派 印象派 野兽派 抽象派 超现实主义 后现代主义